精品游戏改编3D动画 《枪神记》的战斗才刚刚开

  • 时间:

  一枪封神,听起来爽快淋漓,这背后凝聚着无数的炮火与硝烟,才换来这破天荒的一击。

  年关将近,企鹅影视与天美N1创新产品中心、魔铠科技携《枪神记》姗姗来迟,近几年频繁的IP改编热于观众来说,似乎已经是司空见惯的事情,企鹅能否打好这突破性的一枪,尚未可知。

  拥有偶像面孔、曼妙身姿的少男少女,酣畅淋漓、充满想象力的特技打斗,潜伏在暗处的未知敌人,一触即发的战争……这不是什么好莱坞动作巨制,而是的的确确以CG3D动画形式呈现出来的作品,这部由相对小众的射击游戏改编的动画,一上来颇有先声夺人的架势。

  早在2012年,《枪神纪》端游出世,科幻、冒险、时尚、射击等纷纭的元素,成就了这款在当时具有突破性品质、前卫题材的口碑之作,尽管未能在腾讯旗下一系列精品中杀出重围,却着实吸引了一群核心拥趸。而今,游戏改编而来的动画番剧正式登陆,在保留原有天马行空的背景元素之外,青春校园与特工元素也融入了作品的构想之中,新元素的加入使改编过程几近彻底地跳脱了国漫常见仙侠、玄幻等题材,随着技术的成熟,某种程度上来说,《枪神记》走在真人和动画两个类型交合的风口。

  优势显而易见,更广阔的市场,更多元化的受众选择,以及依托一众铁杆游戏玩家,《枪神记》的得天独厚并非运气。实际上,上半年《全职高手》的成功,作为出品方的企鹅影业,已经积累了不少应对同类作品的资源与经验,而作为出品方及承制方的天美,亦是游戏原作的制作团队,联合魔铠科技共同为这部亲儿子作品保驾护航,可以说是多管齐下,稳扎稳打,不外乎Slogan中反复强调,“这是我们的战斗!”

  关于天美,更为人所熟知的是它的游戏制作团队,此次却旨在以游戏水准在制作衍生动画,难免有人质疑――会否有些不自量力?

  毕竟目前有能力这么做、还做好了的只有暴雪,这家被玩家调侃为“被游戏耽误的动画公司”身体力行地印证了游戏公司也能做出好动画,但那可是暴雪。

  企鹅影业当然知道这并不容易,天美也为此特别成立的N1创新产品部,颠覆性地采用虚幻4的游戏引擎为《枪神记》进行画面渲染,或许对动漫爱好者来说虚幻4只是个陌生的概念,但不少专业的游戏玩家一定明白这意味着什么……相比传统渲染一帧几秒甚至几十秒,速度更快,画面更加流畅,画质也更加优秀,摆脱国产动画画质长年雪崩的桎梏,这对于一个以打斗动作为亮点的作品而言尤为关键。

  既然是3D制作,相对于2D,人物动作的张力,神情,乃至一个小动作的瑕疵都足以令视觉效果大打折扣,这对不少国内ACG粉丝来说也是心中永远的痛――有什么比自己喜爱的二次元形象被糟蹋更让人气愤呢?

  魔铠科技所擅长的光学动作捕捉,针对这个问题为技术层面注入了一剂强心针,通过演员佩戴的Mark点,利用多台利用多台摄像头的光学反射,在电脑里成像出三维的场景再进行构建。这是国内鲜有的系统地、全剧都采用演员进行动作捕捉的尝试,甚至可以说,这种多人动作捕捉技术,如九个人同时进行捕捉,在国内是罕见地开了回先例,动画人物的表演得以更加生动、丰富,更好的还原动态,贴近现实。

  场景设计上,也没有“忘本”――不少端游中熟悉的场景也加入其中,细节上更加细腻真实,一眼便能唤起老玩家们往日的激情。

  镜头语言上也摒弃动画惯常的视听习惯,而是向大荧幕看齐,比如动作电影中为了表现动作的连贯与打斗的激烈,长镜头必不可少,《枪神记》也大胆采用一镜到底来构建战斗场面,不计经费的特效投入,光想想都能让人激动不已。

  正是依靠多方合作,共同发力,这其间的化学反应才促成了眼下情理之中、意料之外的收获。

  游戏改编作品的另一难题往往是,若太在意玩家,难免对二次元受众有所冷落,若只迎合二次元口味,游戏原作及玩家则容易牢骚满腹,最后顾此失彼,反而自乱阵脚,令作品定位模糊,输在起跑线上。

  作为《枪神记》的联合出品方,企鹅影业做足功夫,不但在制作上与天美对品质把控贯彻始终,而且天美同步更新游戏,充实游戏原著素材,势在反哺原作,尽收人心;另一方面,为了打响企鹅出品的这一国漫招牌,启用一线顶配配音阵容,请专人谱写南征北战燃爆主题曲,发布官方CP与民间CP的话题收集活动,从作品本身到周边,始终与受众互动维持一个步调。

  毫不讳言,《枪神记》继承了游戏科幻、后现代的世界观思路,从中能发现不少西方故事的架构,战后失调、末日废墟,特工组织,等等。而在人设、风格上则维系了东方的审美与取向,热血少男少女群像,成长、使命、基点与萌点,反差与反转,对友谊的描绘、对正义的诠释,东西方剧作思路的交汇,令故事情节张弛有度,人物鲜明饱满。

  基因锁的超能设定,使得主人公们宛如战斗天才,与此相契合的战斗设计与团体对抗,在《枪神记》中这一设计上限也被不断拔高,万事俱备,且看企鹅影业与《枪神记》如何在国漫大势下占据一席之地。